HelgaPetson Всё ничего...

пятница, 23 июля 2021
07:45 "Срок", 2021 г.
В Египте жил один пустынник-монах. И вот бес, после многолетней борьбы с ним пообещал ему, что не будет его больше угнетать никакими искушениями, только бы он совершил один какой-либо грех из трёх. Он предложил следующие три греха: убийство, блуд и пьянство.
— Соверши, — говорил он, — какой-либо один из них: или человека убей, или соблуди, или один раз упейся — и дальше ты пребудешь в мире, и после этого я уже не буду тебя искушать никакими искушениями.
Пустынник же тот подумал про себя так: «Человека убить — страшно, ибо это есть и само по себе большое зло, и заслуживает смертной казни как по божьему суду, так и по гражданскому. Совершить блуд, стыд, погубить хранимую до того чистоту тела — жаль, и гнусно оскверниться не познавшему ещё этой скверны. Упиться же один раз, кажется, небольшой грех, ибо человек скоро протрезвляется сном. Итак, пойду я, упьюсь, чтобы бес больше не угнетал меня, и мирно я буду жить в пустыне». И вот, взяв своё рукоделие, он пошёл в город и, продав его, вошёл в корчму и упился.
По сатанинскому действию случилось ему беседовать с некоей бесстыдной и прелюбодейной женщиной. Будучи прельщён, он пал с нею. Когда он совершал с ней грех, пришёл муж той женщины и, застав грешащего с женой, начал его бить, а он, оправившись, начал драться с тем мужем и, одолев его, убил.
Таким образом, тот пустынник совершил все три греха: блуд и убийство, начав с пьянства. Каких грехов он трезвый боялся и гнушался, те он смело совершил пьяный и через это погубил свои многолетние труды.


Марк Кобден (Шон Бин) - алкоголик. Однажды, напившись в очередной раз, садится за руль автомобиля и насмерть сбивает велосипедиста, за что получает 4 года.

В тюрьме ему приходится не сладко - некоторые заключенные получают "грушу для битья" в прямом смысле этого слова.
Но Марку не дают покоя муки совести - он снова и снова переживает ту минуту, когда случилось непоправимое, но не сколько из-за себя, столько из-за того, что лишил чужую семью мужа и отца.
В этой же тюрьме работает надзирателем Эрик Макговерн - строгий, но справедливый человек, за внешней невозмутимостью которого кроется большая трагедия. Его сын отбывает наказание в одной из тюрем. Этим воспользовались криминальные элементы и ставят Марка перед выбором - или он будет приносить из воли передачи в виде наркотиков, или его сыну не жить...

Эрик делает выбор в пользу семьи.
В фильме нет хитроумных планов побега, откровенной чернухи.
В финале пришла мысль, что уже и зрители, и сами кинематографисты устали от потоков грязи и что без луча света и надежды в нашем мире не прожить.

@темы: @британское кино

URL
среда, 21 июля 2021
10:38 Дом с химерами или найди крокодила
Архитектурный облик Киева трудно представить без зданий Вячеслава Городецкого, творившего на рубеже XIX-XX веков.
Городецкий родился в польской семье в небольшем селе Винницкой области.
С серебрянной медаль закончил Петербургскую академию искусств. Более 30 лет жил в Киеве.
В 1920 г. эмигрировал в Польшу. В 1928 г. по приглашению американской железнодорожной компании переехал в Тегеран, где постороил железнодорожный вокзал и еще несколько зданий. В возрасте 66 лет умер, похоронен в Тегеране.
В Киеве Городецкий был совладельцем цементного завода «Фор» под Киевом и реализовывал большинство своих проектов из своего бетона. Даже внутренняя отделка зданий была из бетона. И это единственное, что объединяет столь разноплановые по стилю здания.
Успех архитектора Городецкого на равных разделил скульптор Элиа Сала, выполнивший наружную и внутреннюю декоративную отделку всех зданий.
Из наиболее известных:
Городской музей древностей и искусств, 1899 г.

В этом году не была рядом, в прошлом - здание было в удручающем состоянии.
Костел Св. Николая на Большой Васильковской ул., 1909 г.

Костел используется как зал органной музыки, но и службы в нем проходят.
(На фото вблизи он не помещается, поэтому чужое)
Караимская кенасса, 1902 г.

Длительное время в здании находился Дом актера. Иудейской общие предоставлялось для проведения празднования Пурима.
По последним сведениям Дом актера оттуда выселен, использование - не известно.
И, пожалуй, самое известное здание - Дом с химерами - особняк самого Городецкого.
Вокруг дома существует множество легенд.
О начале строительства существует две:
- архитектор построил дом в память о своей утонувшей дочери, что обусловило обилие "морского" декора снаружи и внутри здания. Но дочь была жива-здорова и, согласитесь, было бы безумием видеть ежедневно напоминание о трагедии, если бы она имела место.
- Городецкий заключил пари с коллегами, утверждавшими, что на таком обрыве строить невозможно. Если пари было действительно заключено, то он его выиграл.
Для прочности здание поставили на набивные сваи (по тем временам это была революционная технология), с ул. Банковой оно имело 3 этажа, со стороны театра – 6. Запланированный как доходный (хозяин жил на первом этаже), дом включал ледовую комнату, отделение для экипажей, роскошные залы с каминами, спальни, отдельную лестницу для слуг и даже коровник – архитектор считал нужным поить постояльцев свежим молоком. Чудовищ, облепивших фасад и крышу, нарисовал сам Владислав Городецкий, затем их отлили из бетона в известной мастерской скульпторов Саля. Внутри дом украсили многочисленные охотничьи трофеи.
Закончив строительство и насладившись заслуженным триумфом, Городецкий отправляется в Африку – на сафари. Охота на львов, крокодилов и газелей – развлечение, не дешевое и в наши дни, а во времена Городецкого несколько месяцев на другом континенте стоили целое состояние. Неудивительно, что, возвратившись в Киев, он закладывает имущество. Вынужденный под давлением кредиторов расстаться с любимым домом, архитектор покидает его, пожелав новым владельцам всяческих неприятностей. (не здесь ли кроются неприятности для руководителей Украины? :) )
Дом переходил из рук в руки, сейчас находится в ведении администрации Президента Украины.

На первом этаже размещались две конюшни, две комнаты для кучеров, общая прачечная и две квартиры — двух- и трёхкомнатная. Каждая из двух квартир состоит из прихожей, кухни, ванной комнаты и кладовой. На этажах, расположенных выше первого, располагалось по одной квартире.
На втором этаже квартира состояла из шести жилых комнат, вестибюля, кухни, буфета, трёх комнат для прислуги, одной ванной комнаты, двух туалетов и двух кладовых.
На третьем и шестом этаже располагались квартиры из восьми жилых комнат, в них имелись прихожая, кухня, прачечная, две комнаты для прислуги, ванная комната и два туалета. Квартира на третьем этаже располагалась несколько ниже уровня главного входа со стороны Банковской улицы.
Лучшая квартира, с тринадцатью комнатами, на четвёртом этаже (на первом со стороны Банковой улицы), принадлежала самому Городецкому. Она состояла из кабинета, гостиной, малой гостиной, столовой, будуара, спальни, детской, комнаты для гувернантки, запасной комнаты, прихожей, трёх комнат для прислуги, посудомоечной, коридора, кухни, ванной, двух туалетов и двух кладовых. Такая же квартира находилась этажом выше.
Помимо квартир, конюшни, прачечной и кладовых, в доме были винные погреба и коровник, Городецкий хотел каждый день поить своих жильцов свежим молоком. Расположение коровника было подобрано таким образом, чтобы запах не доставлял жильцам неудобств.

Русалки, дельфины и лягушки на крыше здания, гигантский светильник в лестничном проеме, изображающий огромного сома в стеблях лотоса, лепнина на потолке в виде спрута, тонущие корабли, рога и черепа - плод фантазии большого оригинала.










Городецкий больше нигде не повторил такой интерьер: ни лестничные балясины в форме лап орла, ни потолок, украшенный ананасами, ни холл в образе морского царства с огромным спрутом и перламутровыми ракушками. Этот спрут до сих пор изумляет исследователей – даже хрупкие на первый взгляд ракушки выполнены из бетона, который впоследствии покрыт перламутром.









Еще одна легенда, связанная с домом - надо загадать желание и найти на фасаде крокодила, тогда оно исполнится.
Крокодила я нашла, а желание не исполнилось. Хотя, возможно, потому, что я загадывала его не для себя, а для других людей. :)






@темы: @архитектура, @житие мое

URL
вторник, 20 июля 2021
07:18 Пьер Ришар
Однажды вечером Георгий пил винище с Пьером Ришаром:)) Было это 12 лет назад, но он вам все равно расскажет. На интервью Ришар не соглашался. Георгий словил его в Париже после спектакля, и предложил пойти выпить вина. Ну что Ришар, не хранчюз, что ли? Пьер не устоял.
— Если честно, вам не грустно, что у выхода вас встречала не такая большая толпа поклонниц?
— Что ж, так проходит мирская слава (смеётся). Но всему своё время. Я даже рад, что, когда появляюсь на улице, не вызываю ажиотажа. Знаете, у меня был такой случай. Давным-давно мы с Жераром Депардье ездили с рекламной акцией нашего фильма "Беглецы" во французскую глубинку. Сидим поздно вечером в номере гостиницы, пьём красное вино. Кончилось. Думаем: где ещё взять? Ресторан закрыт. Портье объясняет: есть тут всего один маленький магазинчик, он работает до полуночи. Нечего делать, едем. Входим, девушка-продавщица читает книгу. Подняла на нас глаза, завизжала и упала в обморок. Вина мы так и не купили — пришлось её к доктору везти.
— Кошмар.
— Не то слово. Потом менеджер говорит: "А что ты хочешь? Сидит себе тихая девочка в крохотном городке, а тут в полночь открывается дверь и вваливаются Ришар с Депардье. Порадуйся, что она вообще жива осталась!" Так что спасибо большое, у меня всё это уже было: и толпа у выхода, и битьё стёкол в машине, и истерики фанаток, и звонки домой в три часа ночи. Когда ты разменял восьмой десяток, хочется элементарного человеческого покоя.
— Да ладно вам скромничать. В театре вы играете почти каждый день, и билеты раскуплены на месяц вперёд. Такой популярности многие позавидуют.
— Вы знаете, сцена — это как наркотик. Мне, конечно, ввиду возраста приходится тяжеловато: видите, как устал после спектакля — еле-еле на ногах стою. Но это после, а когда я на сцене — ну просто крылья вырастают, порхаю, словно бабочка. Если я перестану играть — в тот же самый момент и умру, наверное. Кстати, очень жаль, что я свой спектакль не могу в России показать. Меня в своё время так шокировало, что я у вас столь известен… Помню, приехал я как-то раз в Ленинград во время перестройки… Сижу себе поздно вечером в гостиничном номере…
— Вино кончилось, ресторан не работает…
— Слушайте, откуда вы всё знаете? (Смеётся.) Ну, в общем, вышел я на улицу… и чуть ногу себе не сломал — темно, фонари не горят, на повороте едва не улетел в канаву. Прихожу в магазин — ничего нет, полки абсолютно пустые. Из еды только какие-то страшные рыбные консервы. Я был настолько шокирован, что купил банку непонятно зачем.
— Продавщица тоже упала в обморок?
— Она на меня даже не посмотрела, буркнула что-то злобно, поставила банку на прилавок, и всё. Я ушёл на цыпочках, чтобы не беспокоить столь важную персону (смеётся). Так вот недавно я ездил в Санкт-Петербург… Прошёл по той самой улице вечером, поискал приключений и увидел совершенно другую Россию — фонари светятся, асфальт новый, кругом супермаркеты, заваленные едой: ну прямо не узнать. Цены, правда, выше парижских.
— Сейчас отношения России с Европой переживают не лучшее время. Взаимные претензии, ужесточение визового режима. Вы что думаете по этому поводу?
— Для меня политика всегда была разновидностью развлекательного кино — на то, что вытворяют эти комедианты из правительства, невозможно смотреть без смеха. Лично у меня с Россией отношения прекрасные! И политические игры не смогут их испортить.
— Вами в кино создан особый типаж — простодушный растяпа. Не было никогда желания его сменить и сыграть, скажем, в боевике?
— Нет. Даже на экране я не хочу стрелять в людей. Однажды я спросил коллегу, жаждавшего "засветиться" в боевике, на черта ему это нужно. Он ответил: тайных агентов любят девушки, хоть в кино побуду героем-любовником. Но самое смешное, что моего-то героя женщины обожали всегда. И дрались из-за него, и ревновали, и вообще ужас что делали — стоит вспомнить мой фильм "Он начинает сердиться". Такие растяпы крайне популярны в дамском обществе. Именно потому, что с ними весело, от девушек у них не будет отбоя. Но кроме комедийных у меня были и трагические роли. Актёр, над которым люди смеются, при случае легко может заставить их плакать.
— Верно. Многие комедийные актёры по жизни были меланхоликами — например, замечательный комик Луи де Фюнес, почти не улыбавшийся. Как насчёт вас?
— Это вы намекаете, что я такой мрачный? Так вечер уже — просто устал. Конечно, я не веду себя в обычной жизни как клоун и не хохочу круглые сутки. Особенно сейчас, когда мне столько лет: здоровье уже не то. Но я никак не могу назвать себя меланхоликом — обожаю и дружескую компанию, и застолье, и анекдоты. Веселить людей своей игрой я тоже люблю — когда они смеются, у меня становится хорошо на душе. А вся эта звёздная известность на самом деле — чушь собачья. Я всегда вёл себя одинаково, например, до сих пор езжу на мотоцикле, как в ранней молодости. И охраны у меня никакой нет.
— Хм, а из дверей выходили вместе с охранником…
— Он мне от театра полагается и сопровождает только несколько метров. Менеджеры спектакля не такие скептики, как вы: боятся, что меня поклонницы растопчут (смеётся).
— Мне всё ясно. Вы никогда не уйдёте со сцены, вне зависимости от того, какая у вас популярность. И будете играть даже в театре, где сидит один зритель. Ведь так?
— Бог ты мой… Разумеется. Вы что, только сейчас это поняли?
(с) Zотов

@темы: @кино, @буквы

URL
понедельник, 19 июля 2021
21:17 Книга-2
Ледь сделала объявление

Участников проекта не густо и мысля по этому поводу возникла - очень не хотелось, чтобы мнение фанатичек (особенно меня волнует, что образ Дэна Миллера у дам считается вершиной творчества РА) прикрывалось именами участниц форумов ХА и РАо, которые имели альтернативный взгляд и мнение и которых просто выжили за это.
К прошлой подарочной книге прилагалась открытка с именами участниц.
Хотелось бы, чтобы и сейчас поступили по-честному.
Хотя, этого ожидать не приходится - последняя фраза в посте свидетельствует. В задний след спросить разрешение автора фото...
И мысля-2: какая же пропасть лежит между 2016 и 2021 годом, как и Ричард-50 совершенно другой, чем Ричард-45, увы...

@темы: @житие мое, @Richard Armitage, @Ричард Армитидж

URL
воскресенье, 18 июля 2021
07:55 + к замку Ричарда
Много легенд и слухов вокруг этого дома. Строительство его началось в 1902 году по заказу Дмитрия Орлова. Сам проект был позаимствован или украден, согласно слухам. Такой же дом планировался в Петербурге, но проект не был осуществлен, зато в Киеве подобный дом появился. Дмитрию Орлову удалось узаконить незаконное строительство благодаря взяткам.
В 1904 году, когда стройка подходила к концу, неожиданный пожар оставил от дома только стены.
Хозяин планировал сделать замок доходным домом и сдавать квартиры в аренду. В 1908 году Орлов берет кредиты под залог дома, но вскоре был убит. Вдове было сложно рассчитаться с долгами, поэтому была вынуждена продать замок. Дом много раз перепродавали, ни один хозяин надолго не задерживался.
Тут слышны были стоны, плач, вой и таинственные шаги.
Поговаривают, что жители самого «Замка Ричарда» и близлежащих домов жаловались на недомогание и на странные укусы. По приказу губернатора по ночам на Андреевском спуске стали дежурить полицейские. Как-то ночью была замечена тень привидения, вылетевшего из окна башни замка. Один из полицейских выстрелил в него заранее заготовленной пулей, которая была окроплена святой водой. После этого жителей перестали беспокоить привидения.
Аура мистики всегда окутывала «Замок Ричарда», что отпугивало многих людей, а вот творческих людей как раз это факт очень привлекал, по этой причине в доме проживало много известных художников, скульпторов, писателей и других творческих личностей.
Менялись хозяева и жители на протяжении долгих лет и в 1920 году «Замок Ричарда» национализировали. С тех пор и по 1983 год советская власть использовала дом как коммунальное жилье.
Есть разные версии возникновения названия. Одна из самых правдоподобных, это версия, согласно которой название замку дал писатель Некрасов. В 1967 году он написал о том, как в детстве с друзьями играли во дворе этого дома и представляли себе, что это старинный замок и называли его в честь Ричарда Львиное Сердце, героя романа «Айвенго».
Есть и версия, что назван в честь реального Ричарда Юревича, который жил в доме долгие годы и был известным шутником и рассказчиком, с которым так же был знаком Виктор Некрасов. Между ними были теплые дружеские отношения. Некрасов называл своего друга Ричардом Львиное Сердце.
Долгое время «Замок Ричарда» называли «Домом с привидениями».
Что же касается привидений, то и с этим тоже разобрались со временем. На закате жизни квартиру в замке снимал историк Степан Голубев. Устав от жутких стонов, которые были слышны каждый раз, когда начиналась гроза, он начал исследовать дымоходы и обнаружил в них... яичную скорлупу. Гадать долго не пришлось: она явно была оставлена строителями в отместку за что-то, возможно, за то, что Орлов не хотел расплачиваться по счетам со своими рабочими. Так и раскрыли причину пугающих звуков, которые были слышны постояльцам.
«Замок Ричарда» построен в стиле британской готики. Имеет элементы характерные для замков, такие как шпили, башни и другие. Архитектор неизвестен. Долгое время приписывали эту работу киевскому архитектору Городецкому, так как стиль очень похожий на его, но на самом деле Городецкий к нему не имеет отношения.


@темы: @архитектура

URL
суббота, 17 июля 2021
12:36 Мэри Ллойд. Королева мюзик-холла. 2007 г
Оригинальное название: Miss Marie Lloyd: Queen of the Music Hall
Сценарий: Мартин Хесфорд
Режиссер: Джеймс Хьюз
Выход в эфир: 9 мая 2007 г. на ВВС4
В ролях:
Джесси Уоллес - Мэри Ллойд
Ричард Армитидж - Перси Кортни
Шон Паркес - Шоумен
Ли Уильямс – Фредди
Мэтью Марш – Алек Харли
Том Пэйн – Бернард Диллон



Лондон на рубеже 20-го века был родиной и домом мюзик-холла, и никто не олицетворял энергию, непристойность и юмор этих залов, как Мэри Ллойд, ставшая легендой своего времени.

Мэри Ллойд - сценический псевдоним Матильды Элис Виктории Вуд (Matilda Alice Victoria Wood).
Старшая из девяти детей в семье, она родилась 12 февраля 1870 года в Хокстоне, Лондон. Совсем юной Матильда Вуд приняла имя Мэри Ллойд, позаимствовав фамилию у газеты 'Lloyd's Weekly Newspaper', и почти мгновенно стала одной из самых знаменитых английских эстрадных исполнителей.
Первым крупным успехом Мэри была песня 'The Boy I Love Is Up in the Gallery', и она быстро стала одной из самых известных английских эстрадных певиц. Несмотря на свой успех и большие заработки, она поддержала других исполнителей во время забастовки, известной как 'Война варьете' 1907 года, когда артисты устроили демонстрацию перед театрами, надеясь улучшить оплату и условия труда. Мэри сказала тогда, что если звезды могут диктовать владельцам варьете собственные условия, то их более бедные коллеги вынуждены мириться с нищенскими зарплатами, и это несправедливо. Примеру Мэри последовали многие знаменитые артисты. Во время Первой мировой войны, как и большинство других эстрадных артистов, Ллойд с энтузиазмом поддержала призыв армии и бесплатно выступала перед ранеными солдатами.
По нынешним временам песни Мэри Ллойд были бы совершенно невинны, но в викторианской Англии они приобрели славу пикантных и весьма двусмысленных, во многом благодаря манере исполнения самой Мэри, которая улыбалась, подмигивала и жестикулировала, от чего у ее аудитории возникало впечатление неких конспиративных отношений. Ллойд стала объектом самого пристального внимания комитетов бдительности, от которых зависели лицензии варьете. Ей нравилось утверждать, что любая безнравственность была исключительно в умах тех, кто жаловался на ее исполнение, а на самом деле ее песни совершенно безгрешны. Как-то раз ее вызвали в один из таких комитетов и попросили исполнить несколько своих песен, и Мэри самым милым и невинным образом спела 'Oh! Mr Porter' и 'A Little of What You Fancy'. Затем она исполнила популярную в гостиных балладу 'Come into the Garden Mau', да так, что комиссия в шоке потеряла дар речи.
Находясь на гастролях в Соединенных Штатах, Ллойд дала интервью 'New York Telegraph', в котором сказала, что люди не будут платить за то, чтобы услышать в варьете песни из репертуара Армии спасения, и что если бы она попробовала спеть что-нибудь высоконравственное, в нее наверняка полетели бы пивные пробки, а то и пивные кружки.
Мэри Ллойд три раза была замужем. В первый раз 12 ноября 1887 года ее мужем стал Перси Чарльз Кортни, от которого у нее родилась дочь, однако к 1894 году с этим браком было покончено. Перси начал пить и рукоприкладствовать, и, опасаясь за свою жизнь, Мэри получила запретительный ордер против него. В 1905-м она вышла за Александра Херли, певца, и оставалась его женой до его смерти в 1913 году, хотя разъехались они в 1910-м, когда Мэри встретила ирландского жокея Бернарда Диллона, своего третьего мужа, который был на 18 лет младше ее.
Диллон много пил и поднимал на нее руку, и Мэри тоже начала пить. В 1920-м они разъехались. С тех пор дела Мэри Ллойд покатились под гору, и хотя она все еще выступала, приглашали ее все реже и реже.
4 октября 1922 года Мэри Ллойд упала прямо на сцене во время выступления в 'Empire Music Hall' в Эдмонтоне. Зрители засмеялись, думая, что это часть представления, но Мэри оказалась тяжело больна. Она умерла через три дня, 7 октября. На ее похороны 12 октября 1922 года пришли более 100 тысяч человек. (Автор: Елена Мурзина)

Фильм был снят в нескольких местах в Лондоне в феврале 2007 года.
Три театра разных размеров были использованы, чтобы показать прогресс в карьере Мэри Ллойд. Большинство ранни сцен были сняты в крошечном Хокстон Холл в Ист-Энде.
Поздние сцены снимались в театре Нормансфилд в южном Лондоне. И самым большим из всех стал Ричмонд театр, также в южной части Лондона. Другие сцены были сняты в Западном Лондоне, в том числе и прекрасно сохранившийся викторианский паб с газовыми освещением.

Перси Чарльз Кортни родился в Гринвиче в 1862 году, его отец был капитаном торгового судна, который умер, когда Перси был еще ребенком.
Существует мало информации о нем, и Ричард решил:
"… я действительно взял то, что они (сценаристы) дали и развил его в моем воображении - вот дерзкий способ сказать, как я сделал свое дело!"
" Когда [Перси и Мари] встретились, она мгновенно привлекла его и я думаю, это потому, что он видит себя в ней и восхищается… он также видит что-то особенное в ней, живую искру, что-то вроде дикого животного."
Они поженились в 1887 году, когда ей было всего 17 лет, и была уже беременна . Сначала брак был счастливым.
"Он на самом деле очень хороший и честный в начале… Но он начинает вести беспорядочную жизнь, когда она становится более известна и богата, и он живет за счет ее успеха"

Дом Кортни был часто полон семьей Мэри и друзьями, а по воскресеньям дом был открыт для ее друзей из мюзик-холла. Перси жаловался, что они не могут побыть наедине в любое время. Она дала ему пособие в размере трех фунтов в неделю, но он наделал долгов.
Когда брак начал разрушаться, Перси начал прибегать к насилию.
"Это было довольно странно. Перси - довольно сложный характер, весьма неоднозначный, я полагаю, потому что вы думаете, что он один, а потом он оказывается действительно неожиданным, и вот что происходит в тот момент, когда она вдруг просто не признает его больше, этого человека, который набросился на нее ».
Они, наконец, развелись в 1905 году, Перси ходатайствовал на основании ее прелюбодеяния с Алеком Херли, который стал ее вторым мужем.
Ричард: "В конце , когда развод будет завершен , есть момент , когда она уходит , и есть материальное чувство сожаления , потому что я думаю, что он действительно любил ее "
Хотя Ричард снимался в исторических костюмах, но о костюмах эдвардианской эпохи он сказал: «Костюмы на удивление более ограничивающие движение, чем в других драмах"

Пресса положительно оценила этот фильм. Единственный негативный отзыв был в «The Guardian».

@темы: @Richard Armitage, @Ричард Армитидж, @британское кино

URL
08:57 Инспектор Джордж Джентли, 2007 г.
Оригинальное название: George Gently: Gently Go Man
Сценарий: Питера Фланнери по книге Алана Хантера
Режиссер: Эрос Лин
Выход в эфир: 8 апреля 2007 г. на ВВС1
В ролях:
Мартин Шоу – Джорж Джентли
Ли Инглби – Джон Бэкчес
Ричард Армитидж – Рики Диминг
Фил Дэвис – Джо Вебстер
Кристиан Кук - Билли Лестер
Шон Эванс – Лоуренс Элтон



«Gently Go Man» - пилотный фильм одноименного британского сериала, который имеет 8 сезонов. Создан по мотивам романов, которые выходят в Англии с 1950-х годов.
Действие происходит в Нортумберленде в 1960-е годы.
Инспектор Джентли и сержант Бэкчес расследуют череду убийств членов байкерской группировки. Сначала подозрение падает на своенравного Рики Диминга.
Драма снималась в Ирландии в конце 2006 года, в основном в Уиклоу.
Рики Диминг является интригующей личностью, вызывающей восхищение и уважение членов его банды байкеров, человек, который смотрит сверху вниз на "посредственных людей", которые ведут "банальные жизни" .
Ричард о своей роли в качестве байкера:
"Когда я был на коне в «Робин Гуде», я все время думал:« Я хочу, чтобы это был мотоцикл и я его контролировал. Но после того как я упал с байка и сломал ручку сцепления, мне было жаль, что я не ездил на лошади!"
"Я научился ездить на классическом 1960-х годов гоночном мотоцикле Manx Norton. Это немного отличается от лошади, но доставляет большое удовольствие "
"Хотя я должен ехать на большой скорости, я не успел довольно быстро разогнать его из первой передачи… Это я не освоил,… так что я делал около 50 миль в час… Но вы не заметите, мы надеемся…"

Еще одной проблемой стало освоение акцента.
"Рики из Дарема, и есть очень много северо-восточных акцентов. Мне повезло, во время съемок «Викария» один из водителей был из Дарема. Когда я услышал, как он говорит, я нашел магнитофон и сказал: « Извините, приятель, но могли бы вы записать эти строки для меня? "
Телевизионные анонсы и обзоры в газетах были положительны.

@темы: @Richard Armitage, @Ричард Армитидж, @британское кино

URL
пятница, 16 июля 2021
21:35 Кирилловская церковь. Киев
Еще одно из любимых мест.
Кирилловская церковь — одна из 19-ти памятников архитектуры княжеской эпохи, сохранившаяся на Украине.

Современное архитектурное лицо церкви — результат работы гениального архитектора Ивана Григоровича-Барского, но еще большую ценность имеют фрески XII века, которыми покрыты стены храма, и росписи XIX века, среди которых шедевры Михаила Врубеля.
Церковь во имя святых Кирилла и Афанасия строилась после восхождения на киевский престол в 1139 году черниговского князя Всеволода Ольговича.
В 1194 году в Кирилловской церкви был погребён киевский князь Святослав Всеволодович — герой «Слова о полку Игореве».
После распада Киевской Руси храм неоднократно ремонтировался и перестраивался.
В XII веке стены храма были покрыты фресками (сохранились 800 м.кв. — пятая часть от когда-то существовавших).

Фреска 12 века Ангел, свивающий небо
В 1880—1884 годах под руководством искусствоведа А. В. Прахова в храме начинались работы по расчистке старинных фресок, а утерянные фрагменты древней стенописи были обновлены в технике масляной живописи. К проведению реставрационных работ профессор Прахов привлёк около 30 учеников и преподавателей Киевской рисовальной школы, а также 10 студентов Императорской Академии художеств, среди которых был и никому тогда неизвестный Михаил Врубель. Врубель работал в Киеве с мая по ноябрь 1884 года.
Работая в Кирилловской церкви, Врубель, поклонник искусства Возрождения, становится скромным учеником мастеров Византийской школы, погружается в оцепенелый мир ликов и фигур, далекий от живой природы.
Перед глазами художника постоянно находятся оригиналы византийского и древнерусского искусства — удивительные, прекрасные мозаики 11-12 веков в Софийском соборе и Михайловском Златоверхом монастыре.
Чтобы испробовать силы Врубеля Прахов поручил ему воссоздать фреску 12 века с изображением Архангела Гавриила, от которой остался только процарапанный в сырой штукатурке общий контур фигуры. От художника требовалось практически заново написать образ.

Гавриил

Моисей
Одной из самых сильных работ Врубеля в храме считается "Сошествие святого духа» на хорах.

Говорят, что персонажей для "Сошествия Святого Духа" Врубель писал буквально с натуры: современники узнали на стенах храма священника Петра Орловского, археолога Гошкевича, профессора Прахова.
Остальные ангелы были списаны с пациентов Кирилловской психиатрической лечебницы, которая находится и сейчас рядом с храмом.
«Сошествие» писалось прямо на стене, без картонов и даже без предварительных эскизов.
Во время своей поездки в Италию в 1884-1885 годах Михаил Врубель также создал четыре иконы для знаменитого мраморного иконостаса церкви — «Святой Афанасий», «Богоматерь с младенцем», «Иисус Христос» и «Святой Кирилл». Иконы написаны маслом на цинковых пластинах.
Иконы производят потрясающее впечатление, кажется, что за стеклом живые люди.

Иконостас. Вид с хоров




В настоящее время церковь - не только музей, но и действующий храм.

@темы: @архитектура, @житие мое

URL
среда, 14 июля 2021
13:39 Кумиры и поклонницы
Вчера у фиялок был спор о РА, вернее, спор быстро сошел на нет, когда Ледь взвилась, что кто-то может иметь другое мнение, чем у нее.
"Обожаю," когда дамы в качестве подтверждения своих фантазий о Ричарде, аргументируют цитатами из его интервью, часто 15-20-летней давности.
По-моему, очень глупо считать, что все, о чем он говорил, на самом деле правда.
Так, еще в давние времена, Ричард быстро открестился от Джона Стендринга, например. Ибо кому нужен тихий, скромный человек.
Даже в хоббитских интервью уже заметно, как Ричард изменился. Раньше он пытался подобрать слова, чтобы выразить свои чувства и отношение к героям. Но публике это не надо, особенно после "Берлина". Заметна "раскрепощенность", бьющая через край и очень наиграна.
Но поклонницам - это сама то, некоторые даже сделали вывод, что Ричард - ловелас еще тот.
Вот только некоторых настигло разочарование, когда увидели Ричарда без фрака, в мятой футболке...

@темы: @Richard Armitage, @Ричард Армитидж

URL
понедельник, 12 июля 2021
22:15 Андреевский спуск
Старинный путь, соединяющий Верхний город, его центральную часть, с торговым Подолом. Пролегает от Контрактовой площади до Десятинной и Владимирской улиц.
Сейчас Андреевский спуск — это улица-музей, одна из главных туристических достопримечательностей украинской столицы. Здесь жили и работали многие известные деятели науки и культуры: учёные, писатели, композиторы, художники, скульпторы.



С апреля 1985 года, когда под эгидой Союза художников на улице состоялся первый вернисаж, там в День Киева (последние суббота и воскресенье мая) стали проводиться ежегодные праздники искусств.
Постепенно киевские художники обжили улицу, создав галерею под открытым небом. Позже здесь появились творческие мастерские, художественные салоны, выставки, фестивали искусств. Сюда приходят послушать уличных музыкантов и посмотреть костюмированное представление под открытым небом.
В зданиях, вдоль улицы, работают художественные галереи, выставки, театры и художественные мастерские. Под открытым небом расположены многочисленные сувенирные лавки.
За последние годы качество работ художников значительно снизилось, раньше там можно было купить, действительно оригинальные вещи.
Дом №13 - это Дом Турбиных — литературно-мемориальный дом-музей Михаила Афанасьевича Булгакова. Основан в начале 1989 года. Основная экспозиция находится на втором этаже дома. Здесь можно увидеть личные вещи Булгакова, услышать историю его жизни в Киеве. Эта история тесно переплетается с его романом «Белая гвардия».



Дом называют не по фамилии автора романа «Белая гвардия», а по фамилии «живших» здесь его героев.



Еще 5 лет назад, когда мы были там на экскурсии, хранительницы музея говорили, что государство прекратило всякую поддержку. Не знаю, как они выживают сейчас, когда идет искоренение русского языка, литературы, коверкается история. Но флаг повесили зачем-то. :(
«Замок Ричарда — Львиное сердце» — поэтизированное название дома № 15 на Андреевском спуске в Киеве — памятника архитектуры XIX века, сооружённого в стиле британской готики.
Собственником дома в настоящее время является, купивший его в конце 1990-х годов, американский бизнесмен украинского происхождения.


@темы: @архитектура, @житие мое

URL
21:49 Десятинный монастырь. Киев

Десятинная церковь (ее первое здание) была построена в первые годы после Крещения Киевской Руси на месте гибели христиан, растерзанных толпой язычников и освящена уже в 996 году. Первое здание по типу византийской базилики было построено из местного камня – оно имело размер 32 на 42 метра. В нем было устроено шесть ярусов, а само строение имело форму византийского креста. В первом храме было устроено три предела – главный престол был посвящен Рождеству Богородицы, а два других - св. Николаю и св. Владимиру. Именно в этом храме первоначально был похоронен Святой Владимир (его могила была обнаружена в ходе археологических раскопок). Именно этот храм стал последним пунктом обороны Киева во время осады города ордой Батыя и рухнул в ходе штурма, погребя под своими стенами защитников города в 1240 году.
Второе здание Десятинной церкви было построено только через 600 лет – в 1824 году на месте его постройки были начаты первые в Киеве археологические раскопки.


Вид церкви в начале 20-го века

Здание Десятинной церкви было разрушено в 1936 году и полностью разобрано на кирпич, использованный для построек в городе.
В 2011 году Международная комиссия ЮНЕСКО выступила против планов строительства храма на фундаменте Десятинной церкви, аргументировав тем, что не возможна аутентичная реконструкция.
25 мая 2007 года блаженнейший митрополит Владимир освятил малый Десятинный храм в честь святых равноапостольных княгини Ольги и князя Владимира. (на моем фото).
К великому сожалению, вокруг этого небольшого храма идет борьба. После 2014 г. постройку признавали незаконной, националисты поджигали, пару лет назад пытались провести акцию по разрушению храма, но тогда на защиту вышло больше 3 тыс. человек... Сейчас вроде бы угомонились.

@темы: @архитектура, @житие мое

URL
21:32 Андреевская церковь. Киев
На холме, всегда называвшемся Андреевским, еще в 13-м веке была построена деревянная церковь, потом монастырь в честь Андрея Первозванного - в знак того, что по легенде здесь св. Андрей установил крест.
В 1754 г. по указу Елизаветы Петровны началось сооружение Андреевской церкви по проекту Бартоломео Растрелли (сына Бартоломео Карла Растрелли, скульптора и архитектора) в 1747—1753 годах.
Храм расположен на крутом правом берегу Днепра, над исторической частью города — Подолом. Вниз от Андреевской церкви идёт Андреевский спуск, соединяющий верхний город с нижним.



Здание строилось в сложных геологических условиях - насыпной холм, опасность оползней, близость подземных вод.
Инженер Иван Мичурин придумал, как укрепить церковь на холме и отвести подземные грунтовые воды. Вместо обычного фундамента зодчий построил двухэтажный дом − - стилобат высотой 14 метров, примыкающий к срезу кручи. Он и стал основой для относительно легкой верхней церкви, которая вместе с крестом имеет высоту 46 метров.



В храме нет колоколов. По легенде, под холмом находится "уснувшее море", которое от звона может хлынуть с горы и затопить весь Подол.
Храм знаменит своим барочным иконостасом, который был изготовлен петербургскими мастерами из липы с покрытием сусальным золотом по проекту Растрелли. Примечателен цвет иконостаса — ярко-красный. Иконостас сохранился в первозданном виде.





C 1949 года в стилобате храма размещалась Киевская духовная семинария (закрыта в 1960 году), а в самом храме хранились мощи святой великомученицы Варвары. Вскоре после закрытия семинарии под предлогом «аварийного состояния» была закрыта и Андреевская церковь (при этом мощи святой Варвары были перенесены во Владимирский собор).
Церковь была частью заповедника "София Киевская." В 2000 г. ее отдали в распоряжение Украинской греко-католической церкви, а в 2018 г. ее "подарили" Константинопольскому патриархату как представительскую.
В этот раз внутрь мы не попали. И не могу найти свои старые фото внутри церкви, поэтому - чужие.

@темы: @архитектура, @житие мое

URL
воскресенье, 11 июля 2021
17:29 "Викарий из Дибли", 2006 г.
Оригинальное название: The Vicar of Dibley. Christmas Special 2006
Сценарий: Ричард Кертис
Режиссер: Дьюи Хэмпфри, Гарет Карривик, Эд Бай
Выход в эфир: 25 декабря 2006 г. и 1 января 2007 г. на ВВС1
В ролях:
Доун Френч – Джеральдин Грейнджер
Ричард Армитидж – Гарри Кеннеди
Эллис Тинкер – Эмма Чемберс
Дэвид Нортон – Гарри Уолдхорн
Хьюго Хортон – Джеймс Флит
Оуэн Ньюитт – Роджер Ллойд-Пак
Джим Трот – Тревор Пикок



Комедия «Викарий из Дибли» создана Ричардом Кертисом для своей ведущей актрисы Доун Френч. Действие происходит в вымышленной деревне Дибли, куда Джеральдин отправляется на должность викария, следуя изменениям в англиканской церкви, которое позволило рукоположение женщин в сан.
Сериал выходил в эфир с 1994 г. Несмотря на долгую жизнь этого сериала было снято всего 18 серий, а также несколько коротких роликов в фонд помощи британской благотворительной организации "Comic Relief»
На протяжении всего сериала было несколько специальных гостей, в том числе Кайли Миноуг, Сара Фергюсон, Джонни Депп, Стинг.
Деревню Дибли снимали в Тервилле в Бекингемшире, остальные сцены снимались в студии ВВС перед живой аудиторией.
Викарий из Дибли Джеральдин Гренджер пытается разнообразить скучную жизнь в деревне созданием книжного клуба и класса живописи. Организовав 100 свадеб за время пребывания в должности Викария, сама она уже не мечтает встретить своего "принца". Она недовольна тем, что богатые лондонцы скупают дома в их деревне, пока не знакомится с одним их них - новым симпатичным соседом Гарри Кеннеди, за которого она позже выходит замуж.
После первого сезона "Робина Гуда" Ричарду поступило предложение сыграть в "Викарии из Дибли".
"Возможность поработать с Доун (Френч) и Ричардом Кертисом выпадает нечасто.И это был мой тип юмора - юмор "Черной гадюки" - я вырос с этим сериалом, я его чувствовал."
"Самой сложной частью работы оказалась свободная, непривязанная к сценарию обстановка на съемочной площадке, где акцент со сложности образа смещается на создание смешных ситуаций. Мне кажется, что писать сценарии для комедий довольно трудно, потому что характеры в них не разъясняются и не прописываются, но для актера это хорошо, потому что он получает свободу действия. Например, я знаю только, что мой герой - бухгалтер, который жил в Лондоне, а потом переехал в деревню, а все остальное я могу придумать сам."
"Полагаю, он приехал туда ради спокойствия и небольшого погружения в буддизм. Его прошлое мне неизвестно, но я знаю, что он работал в городе, очень устал и решил перебраться в деревню в поисках гармонии."
По словам Ричарда, больше всего он боялся, что не сможет быть забавным.
"Я не снимался в комедиях, и я совсем не смешной, а Доун, наверное, - одна из из самых веселых женщин в стране. Но самым невероятным успехом Доун стало то, что она полностью разрушила мои представления о комедийных актерах. Я всегда полагал, что они должны быть очень смешными людьми, но она предварительно пообщалась с каждым и особенно со мной. Чтобы выяснить, на каком уровне развития находится мое чувство юмора, она начала со мной заигрывать. Как только она обнаружила его, то начала давить на мои кнопки. У нас очень схожее чувство юмора, и когда мы закончили снимать, мне пришло в голову, почему так вышло: я рос, наблюдая шоу "Френч и Сондерс", и следовательно получается, мое чувство юмора было сформировано ею."
"Это была замечательная работа. И целовать Доун Френч тоже было здорово. Она много дурачилась и шутила на пикантные темы. Мы как-то снимали ночью, было очень холодно, так что она тайно принесла нам по рюмке виски. Мы прокрались за угол, выпили, так что сниматься дальше было гораздо теплее и веселее".

Доун Френч: "Я была потрясена, когда узнала, насколько он молод! Продюсер "Викария из Дибли" солгал мне, чтобы я дала свое согласие. Ведь я говорила, что муж викария должен быть примерно моего возраста. Так или иначе, когда он (РА) появился, все это ушло на второй план и я настояла на большом количестве репетиций. Он не возражал. И да, действительно - он очень хороший".

«После того, как я шесть месяцев огрызался на людей в роли Гая Гизборна, очень приятно было провести шесть недель просто смеясь. Доун Френч - восхитительная женщина, мне нравится ее отношение к работе и бизнесу. По-моему, она потрясающая. Я прислал ей СМС, умоляя сыграть монаха Тука - вот было бы здорово!»

@темы: @Richard Armitage, @Ричард Армитидж, @британское кино

URL
15:30 Прекрасное. Политическое
Родственник работает в Киеве на телевидении художником-постанновщиком. Готовились к съемкам каких-то поп-знаменитостей на фоне карты Европы. Одна из организаторов позвонила художнику с вопросом:
- А чего это Россия на карте какая-то очень БОЛЬШАЯ? Быть такого не может! И нельзя ли её уменьшить?
Он ответил, что уменьшить-то можно, но не быстро, если с оружием в руках пойти повоевать, но далеко не факт, что получится... :)

@темы: @житие мое

URL
11:59 Реклама
По рекламе "Вкусвилла" не потоптался только ленивый, но меня удивила реакция знакомых, которые не лишены, казалось, способности анализировать.
Какое отношение сексуальные предпочтения имеют к покупке продуктов, чтобы в рекламе обязательно надо подчеркнуть, что вот эти милые 4 дамы - лесби? Я понимаю, прорекламировать какие-то ништяки, например, для семей с детьми или пожилых людей, но что с того, что дамы любят друг друга?
И никого не смутило, что 2 дамы говорят о том, что планируют пожениться. Угу, в России... пожениться...
Народ обмирает от ужаса, что теперь эту лесби-семью затравят в интернетах. Чей-то мне кажется, что вряд ли это реальная семья.
И уже не первый раз замечаю, что гей- или лесби-семьи пытаются противопоставить традиционным семьям. Типа, если нетрадиционные, так у них царит тишь-гладь и безграничная любовь, а вот в нормальных семьях - и алкоголизм, и наркомания, и бытовое насилие.

@темы: @житие мое

URL
пятница, 09 июля 2021
16:45 Киев. Бабий Яр
Вчера посетили новый мемориальный комплекс.
Аудио визуальная инсталляция в Бабьем Яру в Киеве.
Десять простреленный пулями колонн (пули были настоящие, т.е. листы стали реально простреливали, а потом монтировали), символизируют души загубленных людей.
Вечером под траурную музыку перечисляют имена погибших.

@темы: @житие мое

URL
вторник, 06 июля 2021
09:40 Еврипид
В твиттере завязалась переписка Ричарда и Перес-Реверте. Ричард похвалил "Севилью", дон Артуро - Ричарда.
Неожиданно в беседу вклинилась Яэль Фарбер с твиттом, который можно понимать, как предложение поучаствовать в пьесе.
Помнится, несколько лет назад были предположения, что Яэль предложила Ричарду Еврипида.
В треде были буйные дебаты.
Если что - я за Яэль и театр. Для Севильи каст так пока и не набран да и в свете последних тенденций - любовь и отношения мужчины и женщины - совсем не в тренде.
Из обсуждения "Вахканок" Еврипида

Современного человека подчас шокируют события, описанные в античных анналах - треш, угар и содоимия - но тогда это было нормой. Культ Диониса лишь поверхностно отождествляют с возливаниями, в то время как базис был скорее в возлежаниях. Всякое греческое и римское божество - и Дионис/Вакх ни разу не исключение - олицетворяло собой ту или иную природную ипостась. Считалось, что человек должен жить в гармонии с природой - с богами то бишь - и следовать её законам (законам божеств). Идёшь против природы, читай, идёшь против её богов, что выливается в финал "ты достоин страшной кары - только смерть позор искупит". Так вот секс - это тоже часть природы, неотъемлемая её часть, без которой нельзя. И идти против оной нельзя: в противном случае человечество за неимением потомства позорно обречено на вымирание. Отсюда и периодически случавшиеся оргии и вакханалии, направленные на служение природному естеству как основе продолжения жизни. Profit.
Но Еврипид писал не об этом
Фивы. Когда-то там до нашей эры. Народ чтит Диониса, что выливается в разгул страстей и прелюбодеяния, и лишь праведный царь Пенфей, блюдя мораль и нравственность, выступает против вакханалий, называя их порочными, а самого Диониса - "зевесовым выблядком". Незаконнорожденным сыном то бишь, ибо он был рождён от смертной женщины. Дионис, в ком семя Зевса породило нехилую гордыню и не менее рьяный пафос, топает ножкой и насылает на Агаву, мать Пенфея, безумие, в припадке которого та вместе с толпой раздирает Пенфея живьем на части, после чего она приходит в себя и в ужасе от случившегося обнимает останки родного чада: "Ахъ, что же я сотворила". Дионис ликует. Толпа ревет. Зритель аплодирует. Занавес.
Лейтмотив произведения - некий общественный тренд, в нашем случае культ Диониса, оформленный в вакханалии. Если ты приверженец тренда, то толпа тебя принимает и признаёт царём. Если же ты идёшь супротив, то эта самая толпа готова растерзать тебя на части. Актуально? Очень! До сих пор в некоторых странах типа Северной Кореи или Саудовской Аравии за неприверженность к генеральной линии партии тебя пустят в расход за ненадобностью. Где-то несогласную с властями оппозицию затаскают по судам и запрячут за высоким забором мест не столь отдаленных. Но в общем и целом в демократических странах жизнь вне тренда вполне себе здравствует. Не хочешь ты делать так, как все - имеешь право. Это твоё волеизъявления, что есть суть твоя свобода самовыражения. Но!
Это всё политика, с социалкой дело обстоит куда жестче. Как часто общество навязывает нам некоторые стандарты? Всегда. Далеко ходить не надо - нынешний культ худобы. Как ни откроешь соцсети, так все выкладывают свои уткогубые и кардашьянозадые фоточки с занятий фитнесом/йогой/ещекакойнибудьхренью и подписывают: "Я бохиня, а кто не такой и больше 40 размера, тот фуфуфу и жиробас". Утрированно, конечно, но суть одна: кто не с нами, тот против нас. И миллионы женщин, девушек, девочек со всего мира начинают жрать себя поедом, мол, как же жить теперь с 46-ым. Кто-то покупает абонемент в спортзал, кто-то начинает пить таблетки, кто-то перекраивает себя, а кто-то садится на диету. Результаты истязаний часто пестрят с экранов ТВ в ток-шоу под названием "Умираю от анорексии" или "Меня изуродовал пластический хирург". Останавливает ли это кого-нибудь? Нет. Нет, ибо никто не хочет быть сожранным толпой, чтобы его имя троллили в этих самых интернетах и поносили словами "Корова!", "Иди похудей, лохушка!", "Жирным купальник противопоказан" итд. Даже звёзд не минует чаша сия: стоит им появиться на публике в неоднозначном наряде или совершить что-то, выбивающееся из их образа, как толпа сразу набрасывается. Вспомним эпопею с Бритни Спирс, когда по ней, лысой и депрессивной, не прошёлся разве что ленивый. Да нам и далеко ходить не надо: Ричард! Стоило Джентльмену в марте высказать свою, отличную от большинства точку зрения, как свои же собственные поклонники набросились и начали терзать в твиттере тушку ранее обожествляемого кумира.
Фанатская любовь, а точнее любовь, доходящая до фанатизма, - это вторая тема "Вакханок". Она представлена в лице Агавы, последовательницы культа Диониса. Она убивает сына в приступе насланного безумия, но разве не это происходит со рьяными фанатами? Разве не это я вижу на концертах, на стадионах, в тредах в конце кондов, где фанатичная любовь некоторых доходит до настоящего безумия? Конец 2013г. Моя стёбная фраза о том, что Торин - брутальная истеричка с косами, которую любят за альфа-самцовость и косички, до того наждачкой прошлась по особо трепетным душам, что был развёрнут холивар длиною в несколько недель, ибо эти самые особо трепетные разобиделись: "Да как она посмела на святое?!" Накидывались они при этом всем миром и ни трепетностью, ни велл-вишерством там далеко не пахло - истерия чистой воды! - но это уже совсем другая история.
А что же Дионис? А он не более чем аллегория; он олицетворение безумства фанатичных масс. Он тоже актуален, причём со всеми нынешними толерастиями, ИГИЛ-ами и прочими сдвигами по вере/терпимости/веротерпимости как никогда...
Резюмируя. Хотела бы я видеть Ричарда в "Вакханках"? Да. Ему тема близка, нам тем более, так почему бы нет? Поверьте, эротизма в произведении не больше "Крусибла", жестокости, пожалуй, даже меньше, ибо одно дело умирать за свои высокие убеждения и чистые помыслы, и совсем другое - идти на виселицу из-за чёрствости любимой женщины, собственного самоедства по совершенному греху и ... того же беснования толпы. Кровищу тоже можно по-разному обставить, бело-красными одеждами, например, как это было сделано в римском драматическом театре. Ну, а грязь... Если зритель свинья, то он найдёт её везде. Даже в невинной фразе про несчастного немецкого лыжника

@темы: @театр, @Richard Armitage, @Ричард Армитидж

URL
воскресенье, 04 июля 2021
16:33 Испанское путешествие
День десятый-одиннадцатый
В понедельник мы решили предаться спокойному отдыху, накупить подарков. Хотели купить детишкам настоящих плодов манго. Оказалось, что фруктово-овощной рынок в понедельник не работает, а в этот день тряпочный рынок.
Мы пошли в нашу бухту купаться. Море было красивое, но ветер холодноватый. Делать нечего, пришлось купаться в холоде.
Накупались, попрощались с бухтой и поплелись в отель.
По дороге чуть впереди нас шел турист с фотоаппаратом, я что-то сразу подумала «Ruso».
Когда мы с ним поравнялись, он по-английски начал спрашивать, как попасть на развалины, возвышающиеся над Бланесом. Мы ему сказали, он сильно обрадовался и начал расспрашивать о других достопримечательностях Бланеса. Он забрел к нам из Ллорет-ди-Мара, сказал, что все тамошние достопримечательности он уже сфоткал.
Мы его послали в Барселону.


Часовня в Бланесе


Подстанция, а мы думали, замок

В сиесту паковали чемоданы. Багаж должен быть 25 кг. А у нас был ценный груз — французское и испанское вино, которое надо было упаковать, чтоб оно еще и не разбилось.
До ночи потом (с перерывом на ужин) гуляли по городу.

Утром 13-го восход был необычным, подумалось о какой-то непогоде, но все было хорошо.
Позавтракали, забрали наш обед в сухом виде.
Попрощались со всеми. На одном из туристических сайтов видела отзыв о нашем отеле (кто-то был в сентябре), написали, что обслуживающий персонал не понравился, что были с ними не вежливы... Мы за все время ни разу с таким не столкнулись, хотя мы обращались к обслуге даже с теми вопросами, которые они не должны были решать, а наш отельный гид (которая нас забросила). Всегда доброжелательно, оперативно все решалось, используя англо-русско-испанскую смесь языков и язык жестов.

Наш отель. Наше окно четвертое справа на 3-м (2-м европейском) этаже.
Отель на 1-й линии, перешел через дорогу - и море. Пляжи муниципальные, пользоваться могут все.

Я сбегала на рынок за манго, попрощалась с площадью Каталонии, с ботаническим паровозиком, который уже готовился везти любителей флоры в Пинью-де-Розу и Мар-и-Муртру, с набережной...
Нас забрал автобус, мы еще долго ездили по соседним городкам, собирая уезжающих...
Через 1,5 часа мы были в Барселоне. Мелькнули фантастические башни Саграда Фамильи, гора Тибидабо. Мимо порта с гигантскими средиземноморскими паромами, мы прибыли в Эль-Прат - аэропорт Барселоны. По дороге нашим попутчикам позвонили друзья из Москвы и сказали, что наш рейс из Москвы вылетел всего лишь с 1-часовым опозданием.
В аэропорту была обычная суета. При регистрации надо было сказать волшебное слово «виндана» и получить посадочный талон с местом возле окна.
И еще, для туристов, знающих только русский (вроде нас), надо держаться возле продвинутых туристов, знающих испанских или английский. Мы долго ждали, что нам откроют выход на посадку в официально обещанном терминале А, а оказалось, что его не будут открывать и надо идти через терминал В.
Нас проводили на посадку с непатриотичным пожеланием счастливого пути на английском и повезли к самолету.
Самолет был какой-то маленький Боинг.
Мы поднялись по трапу, в последний раз вдохнули воздух Барселоны. В нем был запах моря...
Места у нас оказались не на той стороне — при взлете мы видели только море. А хотелось увидеть Барселону, побережье, возможно, нашу бухту...
Море было бесконечным и с высоты было видно, что Земля круглая. Мы долго летели над морем, потом началась суша, но было облачно и мало что было видно. Наш самолет отматывал 2 часа вперед, к ночи.

Прощай, Средиземное море!!!
Где-то за 2,5 часа до Москвы стало совсем страшно. Боинг был маленький, летел низко в облаках и начались турбулентные завихрения. Его затрясло как телегу по брусчатке. Оставалось уповать только на Всевышнего и мастерство пилота.
В Москве было безоблачно, но уже темно. Подрулили к терминалу, народ кинулся на выход, но не тут-то было, зашла строгая тетка с каким-то теле-аппаратом и подвергла всех измерению температуры на расстоянии. На ее просьбу не уходить до конца проверки, никто не отреагировали, все быстро убегали из салона. Багаж мы получили очень быстро.
13 октября закончилось клюквенным самогоном и ужином у Наташки. Спасибо им огромное, что они нас приютили!!!

@темы: @житие мое

URL
суббота, 03 июля 2021
18:12 Испанское путешествие
День девятый
(окончание)
Лас-Рамблас, дворец Гуэля
В каждом большом городе, есть своя улица-символ. В Москве - это Арбат. В Берлине - Унтер-дeн-Линден. В Париже - Елисейские Поля. В Лондоне - Пикадилли. В Барселоне - Лас-Рамблас. Она делится на пять улиц, переходящих одна в другую. В названии каждой из них присутствует слово "рамбла", а все вместе они именуются Лас-Рамблас. Лас-Рамблас берет начало с Площади Каталонии, к которой сходятся девять самых крупных улиц Барселоны и ведет к Барселонскому морскому порту и памятнику Колумбу.
В XIX веке Рамбла приобрела статус главной прогулочной и туристической зоны города.
Здесь суета, оживление, шум и пестрота: прогуливаются туристы, торопятся в офисы чиновники, демонстрируют свое искусство уличные артисты... Продаются цветы, газеты, птицы и много всего другого... Театры и музеи, кафе и киоски...

На нее выходит "Ла-Бокерия" - крытый рынок, где мы были в понедельник. В воскресенье он не работал.
Здесь находится один из самых необычных домов Барселоны - Каса Бруно Квадрас. Его фасад украшен раскрытыми зонтиками. Когда-то в нем располагалась контора местного фабриканта зонтов.

На ней располагается знаменитый театр "Лисеу", один из самых известных в мире, лучший в Европе по акустике и второй после миланского "Ла Скала" по количеству мест.
На ответвлении от «большой» Рамблы на улице Ноу-де-ла-Рамбла нельзя не заметить творение великого архитектора Антонио Гауди, чья архитектура стала одним из самых характерных и известных символов новой Барселоны, - дворец Гуэль, здание, одновременно стилизованное и под готику, и под мавританский стиль.
Когда Эусебио Гуэль в середине 1880-х годов остановил свой выбор на Гауди как на своем личном архитекторе, тот еще не имел необходимого профессионального опыта. Уровень мастерства Гауди могли подтвердить лишь его небольшие проекты, выставлявшиеся на Всемирной выставке в Париже.
Молодой архитектор, со своей стороны, нашел в Гуэле редкое сочетание благородства, удачливости в финансовых операциях и сочувственного отношения к социальным низам испанского общества. В проекте герба для Гуэля, исполненном Гауди, значится девиз: "Вчера - пастух, сегодня - дворянин", весьма точно характеризующий карьеру Гуэля. До поры до времени она развивалась в обычном духе, но после возвращения Гуэля из Америки его дела резко пошли в гору. Когда он заказывал Гауди проект собственного особняка в центре Барселоны, деньги уже не играли особой роли в его жизни. Один из чиновников Гуэля безуспешно пытался обратить внимание хозяина на непомерные расходы, связанные со строительством особняка. "Я набиваю карманы дона Эусебио, - жаловался он, - а Гауди опустошает их".
Архитектор, разумеется, получил полную свободу действий, вопреки явно неблагоприятным исходным условиям. Улица, на которой возводился дворец, чрезвычайно узка, да и земельный участок был явно недостаточен для планируемого здания. Гауди практически отказывается от скульптурного декора на фасаде; лишь узкое пространство между двумя входными порталами украшает декоративная "колонна" с каталонской эмблематикой - намек на патриотические амбиции заказчика дома и его архитектора. Фасад облицован плитами серого мрамора и благодаря своей рациональной основе воспринимается гораздо более масштабным, чем в действительности.

Улица, действительно, чрезвычайно узка не только для строительства, а и для фотографирования. Нам пришлось зайти внутрь во въезд в подземный гараж дома напротив, благо, он был открыт.
Дебют Антонио Гауди как архитектора в этом городе оказался триумфальным. С завершением строительства Дворца Гуэля Антонио Гауди перестал быть безымянным строителем. Еще в разгар работы в прессе появились сообщения, в которых вначале упоминался только заказчик, а потом - все чаще и чаще - молодой архитектор, казалось, без всяких усилий пролагающий новый путь в архитектуре.
Последний, пятый отрезок Лас-Рамблас выводит прямо к колонне Колумба, самому известному в Испании памятнику великому мореплавателю. Колумб стоит лицом к морю, с рукой, вытянутой на запад. В Барселону Колумб приехал сразу после возвращения из Америки. Здесь, в парадном зале Большого Королевского дворца, Колумб объявил королеве Изабелле Кастильской и королю Фердинанду Арагонскому о том, что его и их трудами испанская корона приобрела новый континент.

Мы пытались по путеводителю найти культовое кафе «Четыре кота». Здесь коротали вечера и Дали, и Миро, и множество других знаменитых людей, а Пикассо рисовал для него оформление и меню, которое используется и по сей день. Но найти его мы не смогли.



Муж выпил пива на фоне фонтанчика на Рамбле. Как я позже узнала, это культовый фонтанчик и надо было воды напиться, чтобы еще раз вернуться в Барселону
Попили еще кофе на площади Каталонии и пошли искать наш поезд.
По совету бывалых туристов, что возвращаться на перрон надо там, куда приезжали, мы так и сделали. Опять сунули в турникет нашу карточку, спросили тетечку-работницу метро на чистом каталонском языке «Blanes?», она почему-то на чистом английском сказала «четвертая платформа, в 14-36». Там идет много электричек в пригороды Барсы, но надо дождаться ту, на лбу и боках которой будет написано «Blanes».

Грустные мы вернулись в отель.

@темы: @архитектура, @житие мое, @Гауди

URL
17:56 Испанское путешествие
День девятый
(продолжение)
Casa Mila

В 2 кварталах от Сasa Batllo находится еще одно здание Гауди — Сasa Mila - последнего завершенного произведения Антони Гауди. Периодом его возведения считаются 1906-1910 годы.

На первый взгляд может показаться, что это плод безудержной и загадочной фантазии автора. Современники архитектора долгое время не могли принять и понять архитектуру дома Мила. Наверное, вследствие странности и загадочности сооружения оно и было названо местными жителями «Ла Педрера», что означает «каменоломня».
В этом здании было многое сделано впервые. Противник углов и прямых линий, Гауди спроектировал пятиэтажный жилой дом без единого угла. Несущими конструкциями архитектор сделал не стены, а колонны и своды, что дало ему неограниченный простор в планировке комнат. Даже высота потолков в каждой комнате разная. Чтобы в каждую комнату при столь сложной планировке проникало достаточное количество света, Гауди пришлось сделать несколько дворов со световыми овалами.

Благодаря этим многочисленным овалам, окнам и волнообразным балконам дом похож на глыбу застывшей лавы. Каса Мила был первым особняком в Барселоне, имевшим подземные гаражи.
Внутреннюю отделку квартир Гауди производил сам. Интерьер особняка представляет собой причудливое смешение символизма, экспрессионизма и стиля Ар Нуво. К сожалению, внутреннее убранство дома не сохранилось. Сразу после смерти Гауди синьора Мила сменила всю обстановку, почти вся мебель была сожжена.
На чердаке здания есть несколько сохранившихся стульев.

Но самое примечательное в этом строении – крыша. Гауди планировал установить на крыше скульптуру Богоматери с Младенцем, однако заказчик не счёл эту идею удачной. От первоначального замысла Гауди осталась только латинская надпись во всю длину фасада.

Тогда архитектор превратил крышу в самостоятельное произведение искусства и парк для прогулок жителей дома одновременно. Вместо привычных оградительных перил – свисающие сады. Вместо дымоходных труб – изваяния суровых стражников. А ещё изящные мостики и скамеечки для отдыха, каменные цветы, яркая керамика и цветное стекло, сияющее в лучах каталонского солнца!

(Окончание следует...)

@темы: @архитектура, @житие мое, @Гауди

URL